جوين جون


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

وُلدت جوين جون ، الابنة الكبرى والثانية من بين أربعة أطفال لإدوين ويليام جون (1847-1938) وزوجته أوغستا سميث (1848-1884) ، في هافرفوردويست ، ويلز في 22 يونيو 1876. محامية ووالدتها فنانة هاوية. ولد شقيقها أوغسطس جون عام 1878.

بعد وفاة والدتها عندما كانت جوين في الثامنة من عمرها ، انتقلت العائلة إلى منتجع تينبي الصغير. جادل كاتب سيرة شقيقها ، مايكل هولرويد: "الملكة فيكتوريا كانت في حالة حداد دائم بعد وفاة الأمير ألبرت في عام 1861 ، وإدوين ، الذي لم يتزوج مرة أخرى والذي تقاعد في أواخر الثلاثينيات من عمره من العمل كمحامي ، يبدو أنه شعر أنه من المناسب اقتدوا بمثلها في الداخل المظلم لمنزل فيكتوريا. كان الجو الذي نشأ فيه ولديه وبنتاه بلا حب وخوف من الأماكن المغلقة ، وقد حذر والدهم أطفاله من الخروج في أيام السوق أبدًا في حالة أسرهم من قبل الغجر. قال شقيقها لصديقته نينا هامنيت: "نحن من نوع الأشخاص الذين حذرنا آباؤنا منهم!"

وفقًا لكاتبة سيرتها الذاتية ، سيسيلي لانجديل: "لقد تلقت تعليمها أولاً في المنزل من قبل المربين ثم في أكاديمية الآنسة ويلسون في تينبي ومؤسسة الآنسة فيلبوت التعليمية في لندن. كانت الأسرة في تينبي كئيبة ، وهرب جميع أطفال جون الأربعة من قمعه في أقرب فرصة ممكنة ".

في عام 1895 انتقلت إلى لندن حيث التحقت بمدرسة سليد للفنون. تم تعليم جوين من قبل فريدريك براون وهنري تونكس. كان من بين الطلاب الآخرين في سليد في ذلك الوقت أمبروز ماكيفوي وأورسولا تيرويت وإيدا نيتليشيب وجوين سالموند. عاشت مع شقيقها أوغسطس جون. وذكر لاحقًا في سيرته الذاتية ، كياروسكورو: "لم يمض وقت طويل قبل أن تنضم إلي أختي جوين في Slade. لم تكن لتتركها! تقاسمنا الغرف معًا ، ونعيش ، مثل القرود ، على نظام غذائي من الفاكهة والمكسرات. كان هذا رخيصًا وصحي. صحيح أنه طُلب منا في بعض الأحيان الخروج لتناول العشاء ، عندما لم نكن أطفالًا ، فقد تنازلنا عن قاعدتنا في الوقت الحالي ".

مؤلف جوين جون: حياة داخلية جادل (1989): "إن ميلها طوال حياتها لتشكيل ارتباطات عاطفية شديدة ومخنقة لكل من الرجال والنساء ، بحكم طبيعتهم المحكوم عليها بالفشل ، أصبح واضحًا في هذا الوقت. بدت وضيعة وذاتية ، كانت في الواقع قوية- شاردة وعاطفية بشدة. في المظهر كانت نحيفة وشاحبة ، وشعرها البني مقيّد بعناية ، وعيناها الداكنتان جادتان ومراقبتان ؛ ومع ذلك ... ألمحت المجموعة الثابتة من ذقنها المتراجع قليلاً إلى طبيعتها المتصلبة ".

عرض جوين جون لأول مرة في ربيع عام 1900 في New English Art Club. في مارس 1903 ، أقامت هي وأغسطس جون معرضًا مشتركًا في Carfax & Company. ومع ذلك ، عملت ببطء شديد وساهمت بثلاث صور فقط لأخيها الخمس والأربعين. جادل مايكل ويليامز قائلاً: "كانت علاقتهما غير تنافسية وعاطفية للغاية. على الرغم من انتقادها عدم اهتمام جوين الواضح بصحتها ، كان أوغسطس في المقام الأول في تقدير فنها. وما يدين به عمله في إتقانه التقني ، فقد شعر أن صور جوين أكثر من يعوض في الشعور الداخلي والتعبير ".

في خريف عام 1903 ، قام جوين جون بجولة سيرًا على الأقدام عبر فرنسا مع Dorelia McNeill. في عام 1904 انتقلت إلى باريس حيث التقت بالنحات أوغست رودين وأحبته. بدأت في عرض الأزياء له وأصبحت عشيقته. لقد كانت علاقة قوية للغاية ، تجسدت في أكثر من ألفي رسالة كتبتها إليه. بعد انفصال واحد ، كتبت له: "لقد أظهرت لي عدم أدب في ورشتك وفي الشارع ... أصلي لك ، يا معلمة ، من فضلك أرسل لي كلمة". خلال هذه الفترة قامت ببعض من أفضل أعمالها بما في ذلك ، فتاة عارية (1910) و فتاة تقرأ في النافذة (1911)

قدم أوغسطس جون جوين إلى جون كوين ، المحامي وجامع التحصيل الأمريكي ، وقدم لها راتبًا واشترى أي صورة عرضتها. جادل Cecily Langdale قائلاً: "لقد حصل في النهاية على حوالي اثنتي عشرة لوحة وعشرات من الرسومات. كان دعم كوين العاطفي ذا قيمة مماثلة ، والذي قدمه منذ البداية. وشجعها على مشاهدة المعارض ووسع نطاق معارفها من خلال تعريفها بأصدقائه ، بما في ذلك بيكاسو ، براك ، ماتيس ، أندريه دونوير دي سيجونزاك ، كونستانتين برانكوسي ، مود جون ، هنري بيير روش ، وأوغستا ، ليدي غريغوري. أصبحت جين روبرت فوستر ، رفيقة كوين ، صديقة مقربة لها. تزامنت علاقتها مع كوين ... فترة إنتاجية فنية كبيرة ، والتي كان بالتأكيد مسؤولاً عنها جزئيًا على الأقل ".

في مارس 1922 كتبت إلى كوين: "أنا أعمل الآن تمامًا ولا أفكر في أي شيء آخر. أرسم حتى يحل الظلام ... وبعد ذلك أتناول العشاء ثم قرأت حوالي ساعة وأفكر في رسومي ... أحب هذه الحياة كثيرا ". أنهت وفاة كوين في عام 1924 هذه الفترة السعيدة وجلبت شعورًا حقيقيًا بعدم الأمان المالي. كانت أقل رسمًا ، وبدون تشجيع كوين ، كانت أقل حماسًا للعرض.

في عام 1926 ، أسس جوين جون هوسًا بـ Vera Oumançoff. وفقًا لمايكل ويليامز: "لقد انزعجت بشدة بسبب وفاة ريلكه ، وتساءلت عما إذا كان يجب على المرء أن يصلي من أجل روحه بالقرب من المنطقة التي انتهى بها صلاحيته. ومع ذلك ، بعد اللقاء الأولي خارج كنيسة الرعية في ميودون ، شددت انتباهها على Vera بنفس الشدة المحمومة التي كانت لها على Rodin. هذه المشاعر ... تم تنظيمها من قبل Vera التي أصرت على أن توقف Gwen عن سيل من الرسائل المتحمسة ، وأن تكتب مرة واحدة فقط في الأسبوع. وهكذا بدأت سلسلة من الرسائل و الرسوم المصاحبة التي أرسلتها الفنانة إلى Vera Oumançoff ، عادةً يوم الاثنين ، من يناير 1928 إلى يوليو 1929. احتفظت فيرا بهذه الرسومات ، على الرغم من أنها من الواضح أنها لم تقدر قيمتها الفنية ... بحلول عام 1930 ، شعرت فيرا بالحاجة إلى قطع العلاقة تمامًا ، لأنها كانت تعتقد أن الرفاه الروحي لجوين جون يتطلب نظامًا جديدًا أشد قسوة ".

مرض جوين جون وتوفي في دييب في 18 سبتمبر 1939 في هوسبيس دي دييب.


غوين ستيفاني: مغنية امريكية مشهورة

اكتسب المغني وكاتب الأغاني جوين ستيفاني شعبية لأول مرة في التسعينيات كمغني رئيسي في فيلم No Doubt. واصلت مسيرتها المهنية الناجحة للغاية منفردة وأطلقت خط الملابس الخاص بها ، L.A.M.B. بعد انفصالها عن زملائها في فرقة No Doubt في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين لبدء مسيرتها المهنية الفردية ، اجتمعت ستيفاني مع الفرقة في عام 2012. ومنذ ذلك الحين أصدرت المزيد من الموسيقى كفنانة منفردة وعملت كمدربة في & # xA0multiple مواسم من سلسلة مسابقة الغناء الصوت.


يعود جون جلين إلى الفضاء

بعد ما يقرب من أربعة عقود من كونه أول أمريكي يدور حول الأرض ، تم إطلاق السناتور جون هيرشيل جلين جونيور إلى الفضاء مرة أخرى كأخصائي حمولة على متن مكوك الفضاء اكتشاف. في السابعة والسبعين من عمره ، كان جلين أكبر إنسان يسافر في الفضاء على الإطلاق. خلال المهمة التي استغرقت تسعة أيام ، عمل كجزء من دراسة ناسا حول المشكلات الصحية المرتبطة بالشيخوخة.

كان جلين ، اللفتنانت كولونيل في سلاح مشاة البحرية الأمريكية ، من بين الرجال السبعة الذين اختارتهم الإدارة الوطنية للملاحة الجوية والفضاء (ناسا) في عام 1959 ليصبحوا رواد الفضاء الأمريكيين والأول. طيار يحمل أوسمة ، طار ما يقرب من 150 مهمة قتالية خلال الحرب العالمية الثانية والحرب الكورية. في عام 1957 ، قام بأول رحلة أسرع من الصوت بدون توقف عبر الولايات المتحدة ، حيث سافر من لوس أنجلوس إلى نيويورك في ثلاث ساعات و 23 دقيقة.

في أبريل 1961 ، كان رائد الفضاء السوفيتي يوري جاجارين أول رجل في الفضاء ومركبته الفضائية ، فوستوك 1 ، صنع مدارًا كاملاً قبل العودة إلى الأرض. بعد أقل من شهر واحد ، أصبح الأمريكي آلان بي شيبرد جونيور أول أمريكي في الفضاء عندما كان الحرية 7 تم إطلاق مركبة فضائية في رحلة شبه مدارية. قام American & # x201CGus & # x201D Grissom برحلة أخرى شبه مدارية في يوليو ، وفي أغسطس قضى رائد الفضاء السوفيتي غيرمان تيتوف أكثر من 25 ساعة في الفضاء على متنه فوستوك 2 ، صنع 17 مدارًا. كقوة تكنولوجية ، كانت الولايات المتحدة تتطلع إلى حد كبير إلى المرتبة الثانية مقارنة بخصمها في الحرب الباردة. إذا أراد الأمريكيون تبديد هذه الفكرة ، فهم بحاجة إلى رحلة متعددة المدارات قبل وصول زحف سوفيتي آخر إلى الفضاء.


جوين جون: "النبرة هي التي تهم" الجزء الأول

وُلد جوين جون في هافرفوردويست عام 1876 ، وهو الثاني من بين أربعة أطفال والأخت الكبرى بعمر 18 شهرًا من أغسطس جون. انتقل كل من جوين وأوغسطس إلى لندن للدراسة في مدرسة سليد للفنون ، حيث درست من 1895 إلى 1898. كانت سليد واحدة من أولى مدارس الفنون التي تقبل الطالبات ، لذلك كانت جوين جزءًا من الجيل الأول من الفنانات تلقي تعليمًا فنيًا رسميًا.

من سليد ، انتقلت جون إلى فرنسا حيث كانت تقضي معظم حياتها ، في المقام الأول في باريس وحولها. هناك ، درست تحت إشراف جيمس ماكنيل ويسلر ، كان لكل من تعليمها وخبراتها في باريس تأثير عميق على عملها حيث وجدت نفسها في قلب عالم الفن. لقد دعمت نفسها من خلال كونها فنانة وعارضة أزياء ، اشتهرت برودين ، التي كانت تربطها بها علاقة عاطفية.

أثناء زيارته من قبل شقيقها أوغسطس في باريس ، أدلى بتعليق لـ Whistler العظيم أن عمل Gwen & rsquos أظهر شخصية جيدة. يقال أن ويسلر قد رد

& ldquo الحرف؟ ما & رسكووس ذلك !؟ إنها & نغمة rsquos التي تهم. أختك لديها إحساس جيد باللهجة. & rdquo

هذا الاقتباس هو نقطة البداية ، والتي من خلالها سنلقي نظرة على بعض قطع John & rsquos في مجموعات Amgueddfa Cymru & ndash معنى النغمة وكيف تطورت وكيف أن البساطة لا تعني بالضرورة أن شيئًا بسيطًا.

مجموعة Amgueddfa Cymru

نادرًا ما عرضت جوين جون في حياتها عرضًا منفردًا واحدًا فقط لعملها في معارض نيو تشينيل في لندن عام 1926. لقد باعت القليل من الأعمال ، وغالبًا ما كانت تقدم لهم كهدايا ، وتم جمع معظم القطع بعد وفاتها. كان الراعي الأمريكي John Quinn مؤيدًا كبيرًا وحصل على العديد من القطع (39 في المجموع) & ndash وهذا جزئيًا سبب وجود تمثيل جيد لعمل John & rsquos في الولايات المتحدة الأمريكية ، وقد منحها هذا بشكل حاسم بعض الأمان المالي لمتابعة ممارستها.

حصل المتحف الوطني في ويلز على أول عمل لجوين جون في عام 1935 ، فتاة ترتدي فستان أزرق20 جنيهًا استرلينيًا بعد ظهورها في معرض للفنانين الويلزيين المعاصرين في معرض Deffett Francis للفنون في سوانسي. عند اقتنائها ، كتب جون هذه المذكرة القصيرة إلى المتحف:

رسالة من جوين جون إلى ديفيد كيلي باكساندال ، مساعد حارس الفن ، 21/11/1935

& ldquo أنا سعيد للغاية ويشرفني أنك اشتريت إحدى لوحاتي الصغيرة للمتحف ، وأشكرك على مدحك وانتقادك لها. في مقال عن المعرض ، أسعدني تقديرك الكفء والبديهي لعمل أخي و rsquos. صدقني ، لك بصدق جوين جون و rdquo

في حين فتاة ترتدي فستان أزرق لا تزال واحدة من أهم اللوحات في مجموعة Museum & rsquos ، ولم يزداد تمثيل أعمال John & rsquos بشكل كبير خلال حياتها ولا في العقود التي تلت وفاتها. في الواقع ، حتى في عام 1959 ، تم إدراجها فقط في Penguin Dictionary of Art & amp Artists كملحق لأخيها - وليس لديها إدخال خاص بها.

لم تتغير هذه الصورة للمجموعة في Amgueddfa Cymru Collection & ndash حتى عام 1976 وتغيرت بشكل كبير. في ذلك العام ، الذكرى المئوية لميلادها ، حصل المتحف على مجموعة تضم أكثر من 900 رسم بالإضافة إلى دفاتر رسم ولوحات تم الحصول عليها من ابن شقيق جوين ورسكووس إدوين جون. تضمنت المجموعة الجزء الأكبر من المواد في الاستوديو الخاص بها بعد وفاتها قبل 40 عامًا ومثلت تقريبًا مجمل إنتاجها المهني اللاحق.

فجأة ، كان لدى ويلز أكبر مجموعة من أعمال جوين جون في العالم.

تقنية

دعونا نلقي نظرة على بعض هذه المجموعة & ndash خاصة عمل John & rsquos لاحقًا & ndash ونرى ما يمكن أن تخبرنا به عن أسلوبها وتطورها وربما لفهم كيف استخدم John طريقة معقدة مخادعة لإنتاج العمل المخادع الذي نعرفه جيدًا اليوم .

ركن من غرفة الفنان & rsquos في باريس ( 1907-9)
زيت على قماش
31.2 × 24.8 سم
تم شراؤها بمساعدة صندوق ديريك ويليامز وممتلكات السيدة ج. غرين

يمكن تقسيم تقنية زيت John & rsquos بدقة إلى تقنية تقليدية مبكرة وتقنية تجفيف لاحقًا. تعمل مجموعة Museum & rsquos في الغالب في وقت لاحق ، ولكن هذا مثال جيد على ذلك الطراز السابق. يعود تاريخ هذه اللوحة إلى 1907-09 وتصور شقة صغيرة في العلية John & rsquos في باريس ، مؤثثة بشكل متواضع مع كرسي واحد من الخيزران. كتاب مفتوح يجلس على طاولة صغيرة ، وهو نفسه جالس تحت نافذة نصف مفتوحة. تم الحصول على العمل من قبل المتحف في عام 1995 & ndash حتى تم الاستحواذ حديثًا نسبيًا.

لقد قرأ الكثيرون تصوير John & rsquos للديكورات الداخلية على أنه تمثيل لأسلوب حياتها المنعزل ، وهذا العمل ، بمفروشاته المتفرقة ، يلعب بالتأكيد على فكرة أن الداخل الفارغ يمثل وحدتها الخاصة. استنتج البعض أن هذا العمل ، الذي تم رسمه في وقت قريب من انهيار علاقتها مع رودين ، هو صورة للغياب. ومع ذلك ، جادل أليسيا فوستر وآخرون بأن هذا يضع أيضًا أعمال John & rsquos في سياق معاصريها في باريس بعيدًا عن إظهار العزلة ، المنعزلة عن حركات عالم الفن من حولها ، يمكنك أن ترى هذا العمل على أنه يسلط الضوء على أن جون كان متصل بما كان يحدث فنياً في ذلك الوقت.

في أوائل القرن العشرين ، تحول العديد من الفنانين إلى "الداخلية" كموضوع للدراسة ، ولم يكن جوين جون مختلفًا في هذا الصدد. يظهر كرسي الخوص الذي يظهر هنا في عدد من أعمالها من تلك الفترة ، حيث كانت كراسي الخوص خفيفة وغير مكلفة وظهرت في العديد من استوديوهات وشقق الفنانين. لدرجة أن كرسي الخوص نفسه أصبح رمزًا عصريًا لفنان وهوية رسكووس في أوائل القرن العشرين في باريس.

دعونا نلقي نظرة فاحصة على التقنية والمواد المستخدمة في هذه اللوحة ، قام الزملاء في الحفظ في المتحف بعمل كبير بالنظر في هيكل بعض لوحات John & rsquos & ndash وهذا يعطينا بعض الأفكار المثيرة للاهتمام حول كيفية عملها ، وكيف تغير ذلك بمرور الوقت.

ركن من غرفة الفنان & rsquos في باريس هي إحدى نسختين من هذا الموضوع ، تعود كلتا اللوحتين إلى نفس الوقت ، مع العمل الآخر في مجموعة متاحف شيفيلد. في هذا الوقت ، كان جوين يرسم بطلاء زيت سائل متراكم في طبقات فوق أرضية بيضاء. يتم إخفاء علامات الفرشاة ويظهر العمل ناعمًا ولامعًا بسبب طبقة الورنيش في الأعلى. هذا نموذجي لتقنية Old Master التقليدية للرسم ، ويظهر تدريب John & rsquos الرسمي. الصورة على اليسار عبارة عن مقطع عرضي عبر طبقات الطلاء ويتم التقاطها من الجانب الأيسر من الصورة ، بالقرب من أعلى الكرسي.


جوين جون ، "إناء الزهور"

جوين جون فنان مشهور دوليًا. ولدت في هافرفوردويست ، بيمبروكشاير ، جنوب غرب ويلز عام 1876. درست في مدرسة سليد للفنون الجميلة بلندن عام 1895 ، وأمضت منذ عام 1904 فصاعدًا معظم وقتها في باريس حيث درست في مدرسة ويسلر وحيث كانت نموذجًا وبدأت علاقة عاطفية مع النحات الشهير أوغست رودين.

خلال فترة عملها ، طغت شهرة شقيقها الأصغر الفنان أوغسطس جون (1878-1961) على جوين جون. قرب نهاية حياتها ، بدأ عملها في جذب الاهتمام ولكن خلال العقود القليلة الماضية فقط كان هناك عودة كبيرة في تقدير أعمال جوين جون. وهي اليوم مشهود لها دوليًا باعتبارها واحدة من أوائل الفنانين الحداثيين الذين ظهروا ، وبالتالي فقد تفوقت على شهرة شقيقها.

العديد من رعايا جوين جون هم من الشخصيات الأنثوية في محيط داخلي وقد تم تفسير هذا في بعض الأحيان بشكل خاطئ على أنه إشارة إلى شخصيتها المنعزلة ، كما جادل شقيقها أوغسطس جون ، "... لم تكن عفيفة أو خاضعة ، لكنها عاطفية وفخور'. غالبًا ما تُقارن أعمالها بالصور الداخلية الشهيرة التي رسمها الفنان الهولندي يوهانس فيرمير (1632-1675).

تم إنشاء هذه اللوحة الزيتية على السبورة بأسلوب الرسم الجاف بفرشاة Impasto في باريس ربما لأن علاقتها مع رودين كانت تقترب من نهايتها وبعد الموت المفاجئ لزوجة زوجها - زوجة أوغسطس جون - إيدا جون في 1907. خلال هذه الفترة ، وبتشجيع من رودين ، عادت جوين جون للوعي الذاتي للرسم وخلقت خلالها بعضًا من أشهر صورها بينما كانت في نفس الوقت تكافح الاكتئاب والمرض المتقطع. كان هذا خلال فترة قبل أن تصبح مهتمة بشكل متزايد بالإيمان الكاثوليكي. هناك إحساس بالسكون في هذا العمل ولكن أيضًا شعور بعدم الارتياح بسبب الثوب الذي تم قذفه فوق قطعة أثاث في الخلفية. يذكرنا عمل جون برسم ما بعد الانطباعية ، بسبب ضربات الفرشاة الصغيرة والقيم القريبة. تضع جون علامات جريئة ومعبرة في استخدامها للون والنغمة ، دون إغفال الأضواء والظلام. هذه اللوحة مؤلفة بقوة ومتوازنة ، بسبب الأشكال والأشكال الهندسية الصلبة.

كانت جميع الأعمال التي ابتكرتها خلال هذه الفترة من إعدادات خاصة - معظمها من غرفتها المنحدرة في بروفانس حيث كانت تنتظر زيارات رودين التي لم تأت. لذلك كانت ترسم أثناء الانتظار. كما ذكر ديفيد فريزر جنكينز: "... يأخذون قوتهم من الدقة الشديدة لتمثيلهم ، مما يعني وجود هشاشة دائمة". ومع ذلك ، هناك تناقض في هذه الأعمال لأنها تدل أيضًا على قوة كبيرة واستقلالية للروح ، حيث يصور العمل أيضًا استوديو فنانة مستقلة قامت بالرحلة من جنوب غرب ويلز إلى باريس من أجل أن تصبح فنانة عاملة. التي كانت بداية القرن العشرين.


وفاة جوين شامبلين وجو لارا: صوت قمرة القيادة تقشعر له الأبدان قبل لحظات من تحطم الطائرة يكشف الإنذار عن انطلاق

توفيت جوين شامبلين وزوجها جو لارا في حادث تحطم طائرة (www.gwenshamblinlara.com)

كانت خبيرة النظام الغذائي المثير للجدل جوين شامبلن وزوجها جو لارا من بين سبعة ركاب لقوا حتفهم في حادث تحطم طائرة خاصة في بحيرة تينيسي صباح يوم السبت ، 29 مايو. وكان جميع القتلى السبعة من زعماء كنيسة شامبلين وزمالة برينتوود التي تتخذ من لارا مقراً لها. التي ولدت من برنامجها الغذائي القائم على الدين الذي بدأ في الثمانينيات ، ورشة Weigh Down.

على مر السنين ، تورط شامبلن في الخلافات ، حتى أن بعضها أدى إلى التحقيق في الكنيسة بشأن وفاة طفل. الآن ، في الاكتشافات المثيرة التي أحاطت بوفاة شامبلن ، تم تسجيل اللحظات الأخيرة عبر قمرة القيادة لتسجيل إشارة إنذار عندما بدأت الطائرة في التحطم بعد 90 دقيقة فقط من رحلتها.

مقالات ذات صلة

تحطمت طائرة Cessna C501 الصغيرة في بحيرة بيرسي بريست ، لكن سجلات مراقبة الحركة الجوية (ATC) كشفت الآن عما حدث بالفعل داخل الطائرة عندما رد الطيار على وحدات التحكم التي كانت توجهه للانعطاف. يمكن سماع صوت إنذار محتمل في قمرة القيادة للطائرة التي تقل خبيرة الحمية الغذائية وأصدقائها ، وفقًا لتقارير المنفذ المحلي ، NewsChannel 5. وقد أخبر بعض الطيارين المنفذ أن الإنذار بدا غير عادي ، بل اقترح الكثيرون أن مثل هذا يجب سماع الأصوات أثناء الإقلاع. ترك الحادث شديد التأثير كلاً من مؤسسي الكنيسة وأصدقائهم الأربعة وصهرهم براندون هانا ميتين.

تُظهر بيانات الارتفاع الصادرة عن إدارة الطيران الفيدرالية (FAA) أن طائرة الأعمال الصغيرة شامبلين ولارا قد استعادت الارتفاع قبل أن تهبط على ارتفاع 2900 قدم في البحيرة في غضون ثوانٍ. وفقًا لسجلات ATC ، كانت الطائرة النفاثة N66BK ذات الذيل تحلق شمالًا غربًا من مطار مقاطعة سميرنا روثرفورد في الساعة 10.53 صباحًا ، وشوهد الطيار متجهًا إلى الشمال الشرقي عندما تم توجيهه إلى الجنوب الغربي. اعترف الطيار بالمخرجين ولكن عندئذٍ ينطلق صوت نوع من الإنذار.

جوين شامبلين لارا في إحدى ورش العمل الخاصة ببرنامج النظام الغذائي (gwenshamblinlara.com)

يظهر التتبع أن الطيار كان قادرًا على رفع الطائرة بمقدار 29000 قدم بعد تسع ثوانٍ فقط من انطلاق الإنذار. ثم سقطت الرحلة على الفور في غوص شديد الانحدار في بحيرة بيرسي بريست ، متوقفة عن الرادار. نادى مراقب الحركة الجوية مرارا الطيار ، متسائلا: "كيف تسمع؟" لا يوجد رد من الطرف الآخر على ذلك.

سيتم التحقيق في قضية سبب الحادث في الأيام القليلة المقبلة. ستساعد فرق الغوص من Rutherford County Fire Rescue ، ومكتب مترو ناشفيل لإدارة الطوارئ ، وإدارة شرطة مترو ناشفيل ، ووكالة إدارة الطوارئ في مقاطعة ويلسون في التحقيق. من المقرر أن ينضم المحققون الرئيسيون في المجلس الوطني لسلامة النقل (NTSB) إلى السلطات المحلية وممثلي إدارة الطيران الفيدرالية اعتبارًا من يوم الاثنين 31 مايو. كما ستتم دراسة وفحص حطام الطائرة المسترد لتحديد سبب التحطم.

قال قائد الحادث في مقاطعة روثرفورد ، جون إنجل ، "مع وجود فرق الغوص في المياه ، نحث بشدة أصحاب القوارب المدنيين على الابتعاد عن قوارب السلامة العامة". هذا من أجل سلامتهم وسلامة موظفينا في الماء. جهود الاسترداد جارية على البحيرة من جسر Weakley Lane إلى Lamar Hill Boat Ramp "، أضاف إنجل. "نحن نطلب من جميع ركاب القوارب المدنيين الابتعاد عن تلك المناطق".

إذا كان لديك خبر صحفي أو قصة ممتعة بالنسبة لنا ، يرجى التواصل على (323) 421-7514


الحياة والعمل

كانت جوين جون الأخت الكبرى للرسام أوغسطس جون. في عام 1895 درست لمدة ثلاث سنوات في مدرسة لندن سليد للفنون ، تلتها أربعة أشهر من دراسات الرسم في أكاديمية كارمن جيمس ماكنيل ويسلر في باريس. في عام 1899 عادت إلى لندن ، لكنها استقرت أخيرًا في فرنسا منذ عام 1904. كان جوين من بين آخرين النحات أوغست رودان في نموذج باريس ، مما أدى إلى تطوير علاقة حب. من عام 1911 عاشت في Meudon ، إحدى ضواحي باريس. في عام 1913 تحولت إلى العقيدة الكاثوليكية ، مما ألهمها: "ديني وفني ، هذه هي حياتي" ("ديني وفني يحددان حياتي").

يشمل عملها بشكل أساسي صور الشابات ، بما في ذلك الراهبات. خلال حياتها ، أقامت معرضًا فقط في معارض New Chenil في لندن عام 1936 وحققت القليل من الشهرة حتى نهاية حياتها. توقع شقيقها أوغسطس جون أنه في يوم من الأيام سيتم التعرف عليها كرسامة أفضل لكليهما. تم نشر العديد من الكتب عنها وأقيمت المعارض منذ الستينيات. أعمالها موجودة في مجموعات المتاحف المرموقة مثل معرض تيت في لندن ومتحف متروبوليتان للفنون في نيويورك.


تاريخ واضح: كيف أصبحت جوين ستيفاني رائدة بلا شك

غالبًا ما يتم محو جون سبنس للأسف من تاريخ لا شك. هذا & # 8217t بسبب القتال مع الفرقة ، ولكن قصة أكثر ترويعًا تمامًا أدت إلى ظهور متمرد البوب ​​الأشقر جوين ستيفاني الذي أخذ مكانها كمغنية رئيسية.

في أواخر الثمانينيات ، كانت ستيفاني تعمل جنبًا إلى جنب مع سبنس وشقيقها إريك في ديري كوين في مسقط رأسها في أورانج ، كاليفورنيا. لقد وضع الثلاثة فكرة تشكيل فرقة أثناء تقديم المخاريط المغموسة بالشوكولاتة في عام 1986. وأعطى سبنس - الذي كثيرًا ما كان يستجيب للأشياء بعبارة "بلا شك" - للفرقة اسمها النهائي. خلال العروض ، انطلق سبنس إلى الجنون ، وقام بقلبات خلفية وأثارت غضب معجبيه المخلصين. لقد استوحى الإلهام من أدائه المتوهج من H.R. ، المغني الرئيسي لزي البانك المتشددين Bad Brains.

قال إريك: "لقد كان مصدر إلهام للفرقة بأكملها" الناس مجلة في مايو 1997. للأسف ، قبل أربعة أيام من عيد الميلاد في عام 1987 ، انتحر سبنس في حديقة محلية. كان ذلك أيضًا قبل أيام من الموعد المقرر للفرقة لتقديمها في مسرح روكسي ، والذي كان لا شك يأمل أن يصبح استراحة كبيرة لهم. بدلاً من ذلك ، صعد أحد الأصدقاء إلى المسرح قبل أدائهم وأعلن أنه سيكون آخر عرض لهم على الإطلاق. يبدو أن موت سبنس يشير إلى نهاية "لا شك".

بعد شهر واحد فقط عادوا ، موضحين أن هذا هو ما أراده سبنس. ستيفاني ، الذي كان في الأصل يدعم الغناء ، ملأ على مضض فراغ المغني الرئيسي. قال إريك كاربنتر ، عضو الفرقة السابق الذي غادر للعمل كمراسل ، "إنها تميل إلى أن تكون خجولة بطبيعتها" الناس. "لقد تطلب الأمر الكثير من الإقناع للوصول بها إلى منصب المغنية الرئيسية."

أصبح موت جون سبنس أيضًا حافزًا لـ No Doubt لتسجيل أغنية ، "Dear John" ، التي لم تشهد إطلاقًا مطلقًا. تقول التحية المفجعة ، "صديقي أنت & # 8217re ذهب / يومًا ما آمل أن نلتقي مرة أخرى."


محتويات

كان بيل معروفًا بأنه مؤيد قوي لـ 70 حزب جوين ، على الرغم من أن هذا لم يكن بالضرورة موقفًا رئيسيًا. في عرضه في 27 مايو 1995 (BFBS) علق:

"إحدى تلك المجموعات ، مثل حزب كالفن ، الذي لا يبدو أنه يحب أحد سواي. إنهم لا يحصلون على أي مراجعات في الصحف الموسيقية ، أو نادرًا جدًا ، وإذا فعلوا ذلك فإنهم يميلون إلى الاستخفاف بالأحرى. وفيكتور ، الذي هو من النوع الأول في 70 حزب جوين ، 50٪ من الفرقة حقًا ، يشعر بالمرارة حيال هذا في الواقع ، ويستمر في الحديث عنه بإسهاب ، وهو ما لا أعتقد أنه يفضله أيضًا ".

يبدو أن الفرقة كانت ممتنة لدعم بيل. كتب N’Dip في جملته على القرص المضغوط الخاص بجلسات Peel:

"70 GP كانوا من بين المحظوظين ، بدون دعم برنامج John Peel (والعديد من برامج BBC الأخرى) لم تكن هذه الفرقة موجودة في جميع الاحتمالات. إنها بهذه السهولة. ... في الختام بملاحظة شخصية: كان عرض جون بيل مصدر إلهام كبير لهذه الفرقة على مر السنين ، ونحن فخورون بحقيقة أن العديد من هذه التسجيلات (تقريبًا تتم إعادة كتابة جميع المقاطع الصوتية للجلسات أو حصريًا لها ) من بين أفضل ما صنعناه على الإطلاق ... لذا ، شكراً لكلينا ، جون ". [1]


موقع التواصل الاجتماعي الفيسبوك

ولد جوين جون في هافرفوردويست ، ويلز ، وهو الثاني من بين أربعة أطفال لإدوين ويليام جون وزوجته أوغستا (ني سميث). كان إدوين جون محاميًا قضى مزاجه القاسي بالبرودة على أسرته ، وغالبًا ما كانت أوغستا غائبة عن الأطفال بسبب اعتلال صحتها ، تاركة شقيقتها - دعاة الإنقاذ الصارم - لتحل محلها في المنزل. كان أوغوستا هواة تلوين مائية ، وشجع كلا الوالدين اهتمام الأطفال بالأدب والفن. بعد وفاة الأم المبكرة في عام 1884 ، انتقلت العائلة إلى تينبي في بيمبروكشاير ، ويلز ، حيث تم توفير التعليم المبكر لجوين وشقيقتها وينيفريد من قبل المربيات.
على الرغم من أنها رسمت ورسمت منذ سن مبكرة ، إلا أن أقدم أعمال جوين جون التي بقيت على قيد الحياة تعود إلى عامها التاسع عشر. من 1895 إلى 1898 ، درست في مدرسة سليد للفنون ، حيث بدأ شقيقها الأصغر ، أوغسطس ، دراسته في عام 1894. خلال هذه الفترة كانوا يتشاركون في أماكن المعيشة ، وقللوا نفقاتهم من خلال اتباع نظام غذائي من المكسرات والفاكهة . حتى عندما كان طالبًا ، جعله أغسطس & # 039 براعة الرسم الرائعة والسحر الشخصي من المشاهير ، ووقف على النقيض من هدايا Gwen & # 039 الأكثر هدوءًا وسلوكه المتحفظ. أعجب أوغسطس بشدة بعمل أخته ، لكنه اعتقد أنها أهملت صحتها ، وحثتها على اتخاذ & quotmore موقفًا رياضيًا في الحياة & quot. رفضت نصيحته ، وأظهرت طوال حياتها تجاهلًا واضحًا لسلامتها الجسدية. في عام 1898 قامت بأول زيارة لها إلى باريس مع صديقين من سليد ، وأثناء وجودها درست على يد جيمس ماكنيل ويسلر في أكاديمية كارمن. عادت إلى لندن عام 1899 ، وعرضت أعمالها لأول مرة في عام 1900 ، في New English Art Club (NEAC). كانت ظروفها المادية سيئة ، وعاشت في الفترة من 1900 إلى 0101 كمنطقة عشوائية في مبنى مهجور.

في خريف عام 1903 ، سافرت إلى فرنسا مع صديقتها Dorelia McNeill (التي أصبحت فيما بعد الزوجة الثانية لـ Augustus John & # 039s). عند الهبوط في بوردو ، انطلقوا في جولة سيرًا على الأقدام ومعهم معداتهم الفنية في متناول اليد ، يعتزمون الوصول إلى روما. كانوا ينامون في الحقول ويعيشون على الأموال التي يكسبونها على طول الطريق من خلال بيع الرسومات التخطيطية ، وقد وصلوا إلى تولوز. في عام 1904 ، ذهب الاثنان إلى باريس ، حيث وجد جون عملاً كفنان وعارضة أزياء # 039 ، معظمها للفنانات. في نفس العام ، بدأت في عرض الأزياء للنحات أوغست رودين ، وأصبحت عشيقته. استمر إخلاصها لرودين الأكبر سناً ، والذي كان أشهر فنان في عصره ، بلا هوادة على مدى السنوات العشر التالية ، كما هو موثق في آلاف الرسائل الحماسية التي أرسلتها إليه. أُعطي جوين جون للتعلق الشديد بكل من الرجال والنساء التي كانت تزعجهم أحيانًا ، ولجأ رودين في النهاية ، على الرغم من شعوره الحقيقي تجاهها ، إلى استخدام الكونسيرج والسكرتيرات لإبقائها على مسافة.
خلال السنوات التي قضاها في باريس ، التقت بالعديد من الشخصيات الفنية الرائدة في عصرها ، بما في ذلك ماتيس وبيكاسو وبرانكوي وراينر ماريا ريلكه ، لكن التطورات الجديدة في فن وقتها لم يكن لها تأثير يذكر عليها ، وعملت في عزلة. . في عام 1910 ، وجدت مكانًا للمعيشة في Meudon ، إحدى ضواحي باريس حيث ستبقى لبقية حياتها. مع اقتراب علاقتها مع رودين من نهايتها ، سعت جوين جون للحصول على الراحة في الكاثوليكية ، وحوالي عام 1913 تم استقبالها في الكنيسة. تشتمل دفاتر ملاحظاتها عن تلك الفترة على تأملات وصلوات كتبتها عن رغبتها في أن تكون & quot؛ فنانة الله & # 039s الصغيرة & quot؛ وأن تصبح قديسة & quot؛ في خطاب من ca. كتبت عام 1912: & quot فيما إذا كان لدي أي شيء يستحق التعبير عنه بخلاف السؤال. قد لا يكون لدي أي شيء أعبر عنه ، باستثناء هذه الرغبة في حياة داخلية أكثر & quot.

توقفت عن العرض في NEAC في عام 1911 ، لكنها اكتسبت راعيًا مهمًا في John Quinn ، وهو جامع فني أمريكي ، من عام 1910 حتى وفاته في عام 1924 ، اشترى غالبية الأعمال التي باعها جوين جون. دعم Quinn & # 039s حرّر جون من الاضطرار إلى العمل كعارضة أزياء ، ومكّنها من تكريس نفسها لعملها. على الرغم من أنها شاركت في المعارض بانتظام إلى حد ما ، إلا أن ميلها إلى الكمال أنتج فيها تناقضًا ملحوظًا تجاه العرض. كتبت في عام 1911: & quot أنا أرسم صفقة جيدة ، لكنني & # 039 لا أقوم بإنجاز صورة في كثير من الأحيان - وهذا يتطلب ، بالنسبة لي ، وقتًا طويلاً من الهدوء ، وعدم التفكير في المعارض أبدًا. & quot في عام 1913 ، كان أحد تم تضمين لوحاتها في معرض Armory Show المنوي في نيويورك ، والذي ساعد كوين في تنظيمه.
حوالي عام 1913 ، كالتزام تجاه راهبات الأعمال الخيرية الدومينيكانيات في Meudon ، بدأت سلسلة من اللوحات المرسومة لمير ماري بوسيبين (1653-1744) ، مؤسس رهبتهن. هذه اللوحات ، التي تستند إلى بطاقة الصلاة ، أسست شكلاً - الشكل الأنثوي في وضع الجلوس بثلاثة أرباع الطول - والذي أصبح سمة من سمات أسلوبها الناضج. لقد رسمت العديد من المتغيرات حول مواضيع مثل Young Woman in a Spotted Blue Dress ، و Girl Holding a Cat ، و The Convalescent. هويات معظم عارضاتها غير معروفة.
عاشت في Meudon في عزلة ، باستثناء قططها. كتبت في رسالة غير مؤرخة ، & quot ؛ أود أن أذهب وأعيش في مكان لم ألتقي فيه بأحد أعرفه حتى أصبح قويًا جدًا لدرجة أن الناس والأشياء لا يمكن أن تؤثر علي بما يتجاوز السبب. has had its day. We don't go to Heaven in families now but one by one") and her decision to live in France after 1903 may have been the result of her desire to escape the overpowering personality of her famous brother, although, according to art historian David Fraser Jenkins, "there were few occasions when she did anything against her will, and she was the more ruthless and dominating of the two."
John exhibited in Paris for the first time in 1919 at the Salon d'Automne, and exhibited regularly until the mid-1920s, after which time she became increasingly reclusive and painted less. She had only one solo exhibition in her lifetime, at the New Chenil Galleries in London in 1926. In that same year she purchased a bungalow in Meudon. In December 1926, distraught after the death of her old friend Rilke, she met and sought religious guidance from her neighbor, the neo-Thomist philosopher Jacques Maritain. She also met Maritain's sister-in-law, Véra Oumançoff, with whom she formed her last romantic relationship, which lasted until 1930.

Gwen John's last dated work is a drawing of 20 March 1933, and no evidence suggests that she drew or painted during the remainder of her life. On 10 September 1939, she wrote her will and then travelled to Dieppe, where she collapsed and was hospitalized. She died there on 18 September 1939.

In 1916, Gwen John wrote in a letter: "I think a picture ought to be done in 1 sitting or at most 2. For that one must paint a lot of canvases probably and waste them." Her surviving oeuvre is comparatively small, comprising 158 known oil paintings which rarely exceed 24 inches in height or width. The majority are portraits, but she also painted still lifes, interiors and a few landscapes.
Her early paintings, such as the Portrait of the Artist's Sister Winifred (ca. 1897–98) and Dorelia in a Black Dress (1903–04), are painted using thin glazes in the traditional manner of the old masters. Beginning with her series of paintings of Mère Poussepin (ca. 1913), her style is characterised by thicker paint appled in small, mosaic-like touches. It became her habit to paint the same subject repeatedly. Her portraits are usually of anonymous female sitters seated in a three-quarter length format, with their hands in their laps. One of her models, Jeanne Foster, wrote of John: "She takes down my hair and does it like her own . she has me sit as she does, and I feel the absorption of her personality as I sit"
John's drawings number in the thousands. In addition to studio work, she made many sketches and watercolours of women and children in church. Unlike her oil paintings of solitary women, these sketches frequently depict their subjects from behind, and in groups. She also made many sketches of her cats. Aside from two etchings she drew in 1910, she made no prints.
Her notebooks and letters contain numerous personal formulae for observing nature, painting a portrait, designating colors by a system of numbers, and the like. Their meaning is often obscure, but they reveal John's predilection for order and the lasting influence of Whistler, whose teaching emphasised systematic preparation.
Gwen John's art, in its quietude and its subtle colour relationships, stands in contrast to her brother's far more vivid and assertive work. Though she was once overshadowed by her popular brother, critical opinion now tends to view Gwen as the more talented of the two. Augustus himself had predicted this reversal, saying "In 50 years' time I will be known as the brother of Gwen John."

Gwen John's pictures are held in many public collections. Some of the best examples are in the National Museum Cardiff and in Tate Britain, London.
Still Lives, by Candida Cave, is a three woman play about Gwen, Ida (Augustus John's wife) and Dorelia (Augustus John's mistress).
An art mystery novel The Gwen John Sculpture, by John Malcolm, features her stay in Meudon, France and her relationship with Rodin.


شاهد الفيديو: Baby Johns Chicken Dance. Little Angel Nursery Rhymes u0026 Kids Songs (قد 2022).